《The Road》是
黄子韬的首张专辑，由黄子韬、Daryl.K等参与制作，于2016年8月22日正式发行。
创作背景
该专辑的大部分词曲皆由黄子韬独立完成，为了保证音乐质量，黄子韬专门前往美国潜心创作。美国音乐制作人Daryl.K及混音、母带老师Michael Brauer、Joe Laporta等与黄子韬共同制作了该专辑。黄子韬跟他们一起探讨、研究该专辑风格，这期间黄子韬对音乐的见解和驾驭也越来越成熟，他的音乐风格亦日渐清晰。黄子韬希望不了解他的人听完这张专辑，可以更了解他。
《The Road》对黄子韬意义重大。该专辑记录了黄子韬想要说的话和想要表达的情感，每一首歌都是黄子韬这一路的体会，都是真实的故事，这是他的“路”，所以叫《The Road》。对黄子韬而言，做自己喜欢做的事情是一种幸福，即便遇到再大的挫折，也从未想过放弃或停止，反而会因“突破”而尝试到新的东西。
《The Road》专辑发布的音乐记录片由国际制作团队参与制作，片中不仅有使黄子韬备受争议的“美国豪宅”，他在美国的录音棚也被曝光。黄子韬认为，作品是最重要的，他会用作品来说话。黄子韬更宣扬属于他自己的音乐态度：不会因为音乐不赚钱就不去做音乐，不会去迎合市场，永远不会用音乐去做任何买卖。
专辑曲目
（专辑曲目参考资料）
专辑鉴赏
《TheRoad》这张专辑并没有固步自封、闭门造车，用传统华语流行音乐的那套逻辑，去打造一种音乐模式。而是由黄子韬和美国音乐人Daryl.k联手打造的方式，充分运用后者和WizKhalifa、MichaelBrauer、JoeLaporta组成的专业创作和技术团队经验，让整张专辑在音乐意识和技术环节，能够保持在国际一线同步的水准。黄子韬个人的演绎，也体现出一种东西方意识思维的平衡，既有个性张扬、霸气外露的一面，也有细腻敏感、阳光灿烂的另一面。再加上更符合汉字音律的节奏，更具有汉语美感的旋律，以及国际同步潮流音色的运用，也让这张《TheRoad》在C-Pop的路上，真正走出了属于自己的路。
该专辑更加成熟且完整的诠释了C-POP，并尽显黄子韬个人风格与特色。
该专辑同名曲《The road》，除了精良的制作，其词曲内容也十分具有诚意。歌词中更隐藏了黄子韬对海浪们的感谢，以及对自己“年少轻狂”时的反省。“现在我不再自己承受所有的声音，面对外界次次的打击，有你们在身边陪我”，歌词中真诚与情感的流露，让我们看到那个青涩的、不经世事的小男孩已经逐渐变得成熟，并以一颗感恩且积极的心面对支持自己的粉丝。
《Underground King》是一首true rap song，也就是真正的rap歌曲。整首歌有三段rap，flow的节奏变化非常复杂。该歌曲不只包含了叛逆、有个性，歌词中还深含黄子韬的的无奈、坚强、勇敢以及最难坚持的不忘初心。
在歌曲《HELLO HELLO》中，Wiz的Rap搭配黄子韬，贯穿整首歌几段Rap之间的深情演唱使这种全新尝试的Rap Show有种微妙的契合感。Wiz的Rap延续了他轻快洗脑的风格，黄子韬的Rap部分也从狂拽酷炫的风格演变成了痴情动心，这两位中美说唱歌手的跨界结合令人耳目一新。黄子韬在Wiz的带领下将这首歌演绎得让人既感动又亢奋。
《Black White》（AB）是一首EDM风格的Hip-Hop作品，用中英双语进行演绎，而黄子韬完美的“分裂”，则让这首歌曲竟然有了彼此对话的效果。同时，歌曲的Hip-Hop部分，就像是美国制造，无论是音色、节奏，还是Trap的逻辑，都是和国际主流接轨的元素。此外，黄子韬的演绎，也同样极具冲击力、甚至侵略性。在中英文说唱的切换上，相当自如，尤其是快速串联的中文说唱部分，不仅节奏拿捏得精准到位，更让人有种将中文唱出英文感觉的错觉，足见黄子韬的Rap，已经有了自己的Flow。
《十九岁》在这张专辑里更显平和，可以使听众在黄子韬的低吟浅唱中一起体会青春的滋味，抒情唱腔配上黄子韬略带哀伤的独特演唱完全是另一番惊喜。
《T.A.O》节奏感很强，无论从编曲，或是作词上来看，都带着青春与激情的一面。歌曲灵活运用了音乐曲风EDM，配合副歌部分个人印记明显的唱腔吐字，洒脱的混音处理，一层高过一层，给人印象再深一度，意犹未尽。开头的唱单刀直入，自信而决绝，黄子韬的唱清晰而有质感。Rap部分正是黄子韬的亮点。黄子韬在英文和汉语兼容的同时，也将旋律性和口语性融合得恰到好处，而几处俏皮的转音，更是有着他自己的个性。编曲根植于Dubstep节奏，却将通常沉闷的贝斯式合成器音效，变为跳跃的类似扬琴的音效，平添了一抹中国音色，既不失韩流又兼具欧美风，出挑且极具记忆度。
《舍不得》创作角度细腻，描述了一段感人至深的真实爱情经历，黄子韬的诉唱配以时尚新颖的RAP，让整首歌曲充满新鲜的聆听趣味，该歌曲中抒情忧伤的旋律，深情诚挚的歌词，黄子韬低沉细腻的嗓音将无可奈何的伤感充分抒发，加之娴熟的Rap，这样多元化的编曲，让人耳目一新，由于Richard Furch的加盟助阵，让该歌曲充满国际范和质感。该歌曲并不需要华丽辞藻的堆砌，简单伤感的旋律与歌词所传递出来信息就意味深长，使人产生最感同身受的情感，将一个真诚、感性、知恩的黄子韬彻底展现在听者的面前。
“我每首说唱拿出来封杀所有Rapper，你们有什么资格批判我”“想我受打击为此付出努力，辛苦了你们这样的做法对我是大吉”，《我是大主宰》不仅唱出了黄子韬自己一贯狂傲不羁的风格，也唱出了他不在意恶意中伤，不断努力提升自己的决心，整首歌曲中律动十足的节奏、爆发力满满的歌词，黄子韬低沉细腻的嗓音将其充分抒发，加之娴熟的Rap，不禁让人耳目一新，大呼过瘾。
《M.O.M》质朴的歌词中透露着真挚的情感，通过荧幕传递出他浓浓的思念及美好的祝福。
《One Heart》和《Yesterday》是R&B作品，将一个去“Rap担当化”的黄子韬呈现出来。不再有霸气的语气，简洁到几乎只剩“钢琴+鼓点”的编配，让黄子韬的原真声线复现，令听众听见他沙哑声线略带哭腔的真诚，感受他律动节奏中忽然飙出假音的惊喜。化身温柔R&B歌者的他，演绎他在组合中所“不被轻易允许”展现的一面。令听众认识到，黄子韬等所处的过去，既是一个好的平台，但也是某种限制的枷锁。
获奖记录
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